" De quelque façon qu'un art représente les hommes,
il exprime une civilisation comme elle se conçoit:
Il la fonde en signification, et c'est cette signification qui est plus forte que la multiplicité de vie.
Car si le monde est plus fort que l'homme,
la signification du monde est plus forte que le monde." André Malraux.
Galerie.
Le Judo, c'est beau. 1987.
Des peintures qui transcrivent les sensations de Lihou quand il pratiquait le judo.
La légende sumérienne de la création de l'homme et de la femme.
Quand les dieux fatigués de travailler inventent l'Homme. 1994.
Ensemble de 30 céramiques en moyen-relief qui illustrent quelques épisodes
de la première grève mondiale
telle que les Sumériens la racontaient il y a 6000 ans environ.
Citroën GS, dite GS-Flèches. Création 1976.
Laque. Création pour la société Citroën.
Portez-vous bien. 1982 - 2017.
Laques, peintures originales ou éditions numériques de format 60 cm x 180 cm destinées à être fixées sur des portes.
Sculptures tactiles. 1993 - 2008.
Créations en céramique ou en métal dont la mise en scène est modifiable.
l'Avare de Molière. 1976.
Bande dessinée
La première bande dessinée jamais réalisée d'une pièce de théâtre classique avec son texte intégral.
Editions Dessain et Tolra.
La Saga d'Héraclès. 1983 et années suivantes.
Une collection de laques sur bois et de dessins à l'aérographe qui retracent les aventures du héros polymorphe grec.
Peintures diverses.
Des reproductionsde créations de Lihou qui résument son parcours pictural jusqu'à aujourd'hui.
Ce site présente une collection de mes créations depuis les années 60 à auujourd'hui, mars 2017. Pendant ces cinquante années et plus, j’ai organisé ma démarche en adaptant mes choix formels aux nécessités des sujets que j'abordais. La forme découle des contenus que je souhaite donner à voir. Le fond façonne la forme.
Voilà pourquoi au fil de ces quelques 1400 pages vous ne trouverez ni continuité ni évolution progressive, mais des écritures toujours en rupture, je mène un art de l'écart.
Je ne m'organise pas autour d'une unité stylistique que j’aurais patiemment construite ou subitement découverte et à laquelle je devrais rester soumis, tel une chèvre à son piquet.
Chaque intention à réaliser un nouveau sujet est une opportunité nouvelle pour lui trouver une mise en forme spécifique, c'est à dire des gestes, des matières des sensibilités particulières.
Mes créations sont donc diversifiées.
La multiplicité des approches thématiques entraîne la diversité de leurs interprétations formelles et la variété des techniques mises en œuvre pour les signifier.
Mon identité d’auteur échappe aux catégories usuelles des styles, on ne peut pas la circonscrire. L’identité, ainsi considérée n’est pas à l’identique. Elle est composite, métissée au gré des regards, des lectures ou des moments sensibles de la vie.
Quand les sujets changent, la manière de les aborder et de les traduire doit changer. Pas de formule, pas de dogme.
Tout est toujours en mutation.
J'ai mis en ligne la première exposition virtuelle de mes travaux en 1995, la seconde en 2000.
Cette troisième exposition présente une iconographie plus complète et surtout d'une meilleure qualité d'image que les précédentes.
Elle est très proche d’une touche finale en ultime bilan.
Je vous souhaite un agréable voyage dans ces pages.
Dessins d'études et d'entraînements. 1968 - 2017.
Dessins à la plume, aérographe, calane, pinceau...
Jean-Pierre Lihou.
Plasticien.
Peintures énergétiques. 1973 - 2017.
Compositions de réseaux de flèches.
Les aimantins singuliers et multiples. 1998- 2017.
Collection de peintures qui se mettent en scène avec des éléments magnétiques.
Présentation générale.
Centre Georges Pompidou.
Création graphique à l'ordinateur.
ARTA / 1975 - 1977.
Créations numériques expérimentales
à partir des réseaux de flèches.
Sculptures diverses. 1983 et années suivantes.
Sculptures pour des collectivités publiques et particuliers.
Mise en scène des sculptures tactiles.
"Partout sont de beaux champs qu'éclairent de beaux cieux,
où la nature est riche et l'art industrieux".
Virgile. Les Géorgiques.
" Le dessin n'est pas la forme,
il est la manière de concevoir la forme".
Edgar Degas. 1874 / 1917.
Peintures tactiles. 1980. 2017.
Les peintures tactiles sont des peintures aux multiples facettes qui exigent au regardeur qu'il prenne le temps de regarder.
Homo Repto Creator.
Le transhumain.
Peintures,
Sculptures. Aimantins Singuliers et Multiples. Sculptures tactiles. Peintures tactiles . Peintures Portes. Bande dessinée en ligne.Création graphique à l'ordinateur au Centre Georges Pompidou.
Mobilier
Divers meubles
Lihou